Bandas curitibanas - Lemoskine

A Lemoskine surgiu, a princípio, como um projeto solo de Rodrigo Lemos, uma figurinha carimbada na cena musical curitibana:

Gravadora divulga capa de disco com gravações inéditas dos Beatles

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  Gravadora anuncia nova antologia de gravações inéditas dos Beatles na BBC
  

Vampire Weekend

Vampire Weekend é uma banda de indie rock de Nova York, formada em 2006 e assinada com a gravadora XL Recordings.

Vampire Weekend ganhou atenção devido a uma variedade de blogs, como o Stereogum.1 A banda foi influenciada pela música popular africana e a música ocidental clássica, descrevendo seu gênero como "Upper West Side Soweto", tocando músicas como "Cape Cod Kwassa Kwassa".

Os membros da banda se conheceram enquanto frequentavam a universidade (Columbia University). Eles próprios produziram seu primeiro álbum depois de se formarem, enquanto faziam muitos trabalhos simultaneamente.

Em 2007, o terceiro single da banda, "Cape Cod Kwassa Kwassa", foi o 67º colocado na lista de 100 melhores músicas do ano da Rolling Stone, e em Novembro, eles viajaram para o Reino Unido com os The Shins.2 3 Eles foram eleitos "A melhor nova banda do ano" pela Spin.4
Primeiros dias e o álbum de lançamento (2006-2008)

Em 2007, a música “Cape Cod Kwassa Kwassa”, do Vampire Weekend, ficou na 67ª colocação na lista das 100 Melhores Músicas do Ano da Rolling Stone. Em novembro de 2007, fizeram uma turnês pela Inglaterra com a banda The Shins. 

Foram declarados “A Melhor Nova Banda do Ano” pela revista Spin em março de 2008, e foram a primeira banda a ser capa da revista depois do lançamento do primeiro álbum. Quatro músicas do primeiro álbum da banda fez parte do “Triple J Hottest 100” de 2008.

O álbum de estreia “Vampire Weekend” foi lançado em 29 de janeiro de 2008. Foi sucesso nos Estados Unidos da América e Reino Unido, ficando com o número 15 no “UK Albums Chart” e com o número 17 na “Billboard 200”. 

Quatro singles foram lançados com o álbum; enquanto “A-Punk” atingiu o número 25 na ‘Billboard Modern Rock’ e número 55 na ‘UK Singles Chart’, “Oxford Comma” atingiu o número 38 no Reino Unido. “A-Punk” ficou em 4º lugar na lista da Rolling Stone de melhores músicas de 2008. “A-Punk” também foi usada na abertura do filme Quase Irmãos, de Will Ferrell e John C. Reilly, e destaque do programa de televisão do Reino Unido The Inbetweeners, e nos jogos Guitar Hero 5 e LEGO Rock Band.

Após sua ascensão inicial à popularidade, eles passaram por um período onde a sua imagem começou a gerar controvérsia. Em 2008, Vampire Weekend foi apelidada de “banda mais branca” por Christian Lander, o criador do site “Stuff White People Like”, numa entrevista ao site Salon.com. 

Críticos e antifãs desprezaram a banda por se apropriar de elementos do terceiro mundo enquanto eram privilegiados frequentadores da Ivy League (grupo de oito prestigiadas universidades privadas dos EUA). 

Essa situação foi ainda mais alimentada por conta do Vampire Weekend citar que a música punk rock, notavelmente The Clash, ser a maior influência do trabalho deles, sendo que sua música e imagem não correspondem ao punk convencional. Durante o verão de 2008, Vampire Weekend apresentou-se no Central Park SummerStage.

No ano de 2011,o single "cousins" foi colocado na trilha sonora do jogo Pro Evolution Soccer 2011.
Membros da banda

Ezra Koenig (vocalista, guitarrista)
Rostam Batmanglij (teclado, guitarra, 2ª voz)
Chris Tomson (baterista)
Chris Baio (baixista)
Antigos projetos

Antes de formar a banda, Ezra Koenig e o baterista Chris Tomson formaram o L'Homme Run, um grupo de rap que Ezra formou durante seu tempo na faculdade. O grupo era para ser engraçado, mas não necessariamente uma piada.
Ezra Koenig também tocou saxofone num grupo de jazz livre, Total War, e numa banda de afro-pop, The Dirty Projectors, ambas em Nova York.
Discografia[editar]

Álbuns
Vampire Weekend (29, Janeiro, 2008)
Contra (11, Janeiro, 2010)
Modern Vampires of the City (2013)
EPs[editar]
Vampire Weekend EP (2007)
Singles[editar]
"Cape Cod Kwassa Kwassa" (2007)
"Mansard Roof" (28, Outubro, 2007)
"A-Punk" (25, Fevereiro, 2008)
"Oxford Comma" (26, Maio, 2008)
"Horchata" (5, Outubro,2009)
"Cousins" (17, Novembro, 2009)
"Giving Up The Gun" (Fevereiro, 2010)
"Holiday" (7, Junho, 2010)
"Diane Young" (18, Março, 2013)
"Step" (18, Março, 2013)
Referências

↑ "Band to Watch: Vampire Weekend", Stereogum, 2006-04-13.
↑ "The 100 best Songs of 2007", Rolling Stone, 2007-12-27.
↑ "Vampire Weekend To Tour With The Shins", Angryape, 2007-10-11.
↑ http://www.spin.com/articles/vampire-weekend-graduates

Grooveshark removido do Google autocomplete

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 O Grooveshark foi adicionado à lista negra de autocompletar do Google

Daft Punk Get Lucky esmagou a barreira de 100 milhões de streams

Desde o seu lançamento, em abril, do Daft Punk Get Lucky esmagou a barreira de 100 milhões de streams.

De acordo com a página Spotify da banda (via musicalmente), o número total de fluxos é actualmente de 104.768.829. O mais  próximo o Strokes com o vocalista Julian Casablancas, com pouco menos de 15 milhões de plays.

Lian e seus segredos

O Mulherengo roqueiro Liam Gallagher está tentando forçar a mãe de sua filha a  jornalista Liza Ghorbani, para assinar um acordo legal para nunca revelar qualquer de seus segredos - colocando suas negociações para apoio à criança em impasse.

Courtney Love prepara biografia e disco solo

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Courtney Love planeja lançar o novo álbum solo no fim de 2013, no período em que se celebra o Natal. A ideia dela, segundo o site Jam , é coincidir a chegada do álbum às prateleiras com a biografia da roqueira.

Pet Shop Boys:O regresso às origens

Um ano depois do melancólico 'Elyseum', os Pet Shop Boys apresentam em 'Electric' um hino de celebração da sua relação com a música de dança que evoca referências que os marcaram há 30 anos.

Artista: Pet Shop Boys

Título: 'Electric'

Editora: Kobalt / Popstock

Classificação: 5 / 5

É frequente ouvirmos dizer que este ou aquele músico (ou banda) regressou às origens. O chamado "back to the basics", como se costuma dizer em inglês (a língua franca da música pop). Aconteceu, por exemplo, quando os U2 voltaram a trabalhar, emHow to Dismantle an Atomic Bomb (2004), com o produtor Steve Lillywhite com o qual haviam gravado o álbum de estreia, Boy, em 1980. Aconteceu também quando, em 2005, Madonna recuperava, em Confessions on a Dance Floor, ecos de memórias da música de dança da Nova Iorque de inícios dos anos 80 (onde registou o seu álbum de estreia, editado em 1983). Ou, em 2010 com os Duran Duran, quando retomaram em All You Need Is Nowas sonoridades do seu clássico Rio, de 1982. Falar num regresso às origens para os Pet Shop Boys implica pensar num reencontro com as memórias de uma histórica viagem a Nova Iorque em 1983 que moldaria o seu som e definiria o curso da linguagem pop do grupo que só um ano depois lançaria um primeiro single. É precisamante isso o que acontece em Electric, o novo disco do duo que surge um ano depois de Elyseum, mas segue por caminhos completamente diferentes, celebrando, acima de tudo, o fulgor pop que pode brotar da música de dança.

Mas comecemos por viajar no tempo. Estávamos em 1983 e Neil Tennant (hoje o vocalista dos Pet Shop Boys), que trabalhava como jornalista musical, era então enviado pela revista Smash Hits a entrevistar os Police em Nova Iorque. Admirador, tal como Chris Lowe (o teclista do grupo, que conhecera dois anos antes em Londres), do som hi-nrg que então se dançava na noite nova-iorquina - e que na mesma altura inspirou as mudanças de rumo na música dos New Order -, Neil resolveu contactar Bobby Orlando. Produtor de referência nos espaços do hi-nrg (ler como "high energy", que é como quem diz alta energia), Bobby Orlando aceitou o convite. Reza a mitologia que almoçaram bolo de cenoura e um cheeseburger, que Neil passou a Bobby uma cassete com uma maquete e, um ano depois, uma primeira versão de West End Girls surgia em disco...

É precisamente sob o signo do hi-nrg e de um encanto com a música de dança, que sempre foi transversal à obra pop dos Pet Shop Boys, que lançam agora em Electric um disco que em tudo contrasta com as tonalidades mais introspetivas e melancólicas deElyseum. Tal como Very (1992) respondeu com euforia pop ao introspetivo Behaviour (1990), também este novo disco (produzido pelo mesmo Stuart Price que trabalhou em Confessions on a Dance Floor de Madonna) propõe idêntica lógica de contraste com Elyseum, concluindo com o monumento pop de Yes (2009) o mais gourmet trio consecutivo de álbuns da já extensa obra do grupo.

Axis, que abre o alinhamento e Inside a Dream são as mais evidentes expressões de heranças hi-nrg, cabendo contudo aThursday a mais direta janela de comunicação com o seu próprio passado, evocando linhas de percussão e registos eletrónicos que lembram os dias de West End Girls. A música de dança domina o alinhamento, expressando mesmo uma incursão pelotechno em Shouting In The Evening. Mais subversiva será a leitura, segundo registos próprios da pop eletrónica atual, de The Last To Die, versão de um original de Bruce Springsteen (do álbum Magic, de 2007). Verdadeiro festim de dança sob ferramentas eletrónicas, o álbum tem um instante de tréguas emFluorescent, canção mid-tempo que recorda teclados analógicos de inícios dos anos 80 (em concreto com sabor clássico aos discos dos Visage).

O alinhamento de Electric volta a assinalar um episódio de ligação da pop dos Pet Shop Boys com a música clássica. Em 1988 tinham citado Debussy em Left To My Own Devices. Há um ano,Hold On integrava elementos de uma obra de Handel. Agora, emLove Is a Bourgeois Construct, constroem um tema pop sobre elementos de Crashing Sheep is Best Left to Shepards de Michael Nyman (na verdade construído sobre ressonâncias da música de Purcell), aprofundando um diálogo entre o presente e um passado anterior à alvorada da cultura pop que poucos sabem encarar de forma tão eloquente e sábia.

Após 28 anos de ligação com a editora EMI, Electric assinala agora, e da melhor forma, o início de nova etapa editorial para um dos mais sólidos e marcantes dos grupos nascidos em clima pop nos anos 80.

Confira algumas faixas do Electric:

 

Fonte:DN

Johnny Marr do The Smiths

John Martin Maher (Manchester, 31 de outubro de 1963), mais conhecido pelo nome artístico de Johnny Marr, é um músico inglês. Ele fundou em 1982, junto com Morrissey

Beck com dois novos álbuns e um single

Beck com dois novos álbuns e um single que não está em nenhum deles: ouça o eletrônico "Defriended" aqui
O novo material do músico norte-americano será dividido entre um registo acústico e um outro descrito como o verdadeiro sucessor de Modern Guilt , de 2008.

Kings of Leon

Kings of Leon é uma banda de rock formada em 2000 em Nashville, Tennessee, Estados Unidos.


História

Formada pelos irmãos Caleb Followill (guitarra e vocal), Jared Followill (baixo), Nathan Followill (bateria) e pelo primo deles Matthew Followill (guitarra) a banda lançou em 2002 o seu primeiro EP, intitulado Holy Roller Novocaine, atraindo então a atenção da crítica inglesa.2

Durante toda a infância e começo da adolescência tiveram uma educação muito rígida, estudavam em casa e não lhes era permitido assistir televisão ou ouvir música secular.3

Enquanto seu pai ainda fazia parte da associação religiosa, os seus filhos faziam parte da banda da igreja, Leon Followill era um pastor viajante que percorria o sul dos Estados Unidos para pregar nas mais diferentes Igrejas e levava consigo seus filhos.
Youth and Young Manhood (2003)

Em julho de 2003, foi lançado o disco Youth and Young Manhood, primeiro da banda, alcançando sucesso em todo o mundo, principalmente na Inglaterra. O álbum foi eleito pela imprensa inglesa entre os 10 melhores discos de estréia dos últimos 10 anos. Canções como Red Morning Light, Happy Alone, California Waiting e Molly's Chambers são os destaques do álbum.
Aha Shake Heartbreak (2004-2005)

Em novembro de 2004, foi lançado o segundo álbum da banda, este intitulado Aha Shake Heartbreak (lançamento em novembro de 2004 no Reino Unido, em fevereiro de 2005 nos Estados Unidos e em abril no restante do mundo). Precedido pelo single The Bucket que saiu em outubro, o álbum reafirmou a presença da banda no cenário internacional, vendendo mais de 500 mil cópias na Inglaterra em um ano e ganhando disco duplo de platina no Reino Unido. Destaques para King Of The Rodeo, Slow Night, So Long, Pistol of Fire, The Bucket e Four Kicks.

Durante esse tempo eles se tornaram uma das bandas prediletas de grandes nomes do 'Rock', foram escolhidos por Bono Vox para abrir cerca de 20 shows do U2 em sua turnê pelos Estados Unidos em 2005. Em 2005 também o 'Kings' precedeu o show dos Strokes no TIM Festival em 2005 (Rio, Curitiba e SP). Em 2006 saíram em turnê com o Pearl Jam e o Bob Dylan abrindo seus respectivos shows, assim como foram anunciados pela Chrissie Hynde do The Pretenders como uma de suas bandas favoritas.
Because of The Times (2007)
Kings of Leon apresentando-se no Leeds Festival, em Leeds, no Reino Unido em agosto de 2007

Em abril de 2007, é lançado o mais esperado álbum da banda com o título Because of The Times - em alusão a uma conferência americana de mesmo nome, é uma reunião de bispos e pastores protestantes, em que ocorrem vários eventos relacionados à igreja e à fé cristã e que os três irmãos costumavam frequentar todos os anos quando crianças acompanhando o seu pai e ex-ministro pentecostal Leon Followill. Lançado simultaneamente após o single On Call - que conta também com a ótima My Third House. Em julho de 2007, foi lançado o single Fans que também conta com a nova música Woo Hoo. Entretanto não há previsão para o lançamento do álbum no Brasil.

No álbum é perceptível a evolução da banda e a vasta criatividade que eles consolidaram. Após o lançamento, o álbum liderou por várias semanas as paradas britânicas e atingiu o 25º lugar nos Estados Unidos, um feito considerável para eles que até então eram aclamados na terra dos Beatles e pouco conhecidos em seu país natal. Entraram simultaneamente nas paradas da Austrália, Nova Zelândia e Irlanda.

Os destaques do álbum: Knocked Up, faixa de 7 minutos que abre o álbum e a música preferida dos membros da banda. Charmer com os gritos de Caleb Followill, On Call com sua introdução experimental e uma linha impecável no baixo. McFearless apelidada pela banda de "McFantastic", o Rock Arena de Black Thumbnail, os experimentos vocais de My Party em que Caleb Followill utiliza dois microfones, o reggae Ragoo, a dançante Fans uma balada com forte influência do booggie (ritmo dançante dos anos 70) em homenagem a seus fâs britânicos e a última música do álbum Arizona, faixa com influência soul na qual após o 2º refrão Matthew Followill toca triângulo.

Para a crítica, este é o melhor álbum da banda até o momento, que apresenta canções com letras reflexivas e ao mesmo tempo expõe de forma definitiva a originalidade e criatividade da banda para compor.
Caleb Followill
Only by the Night (2008)

Intitulado Only by the Night, é o quarto álbum da banda, lançado dia 19 de Setembro de 2008, na Irlanda, Alemanha e Austrália, e em 22 e 23 de setembro, no Reino Unido e Estados Unidos respectivamente, e agora, com lançamento mundial - incluindo Brasil.

O álbum mais aclamado da banda, com recordes de venda e que conquistou o público norte-americano, que tinha algum receio pela banda que era proveniente da terra do Tio Sam e tinha um estilo um tanto quanto sulista.

Eleito o melhor álbum de 2008 por diversos órgão especializados, presente em diversas categorias em premiações musicais pelo mundo e indicado à três Grammys.

No 52º Grammy Awards, realizando em Los Angeles, nos Estados Unidos,o KOL foi indicado a 4 prêmios: ganhou melhor performance de rock ("Use Somebody") e melhor canção de rock (também "Use Somebody"), perdeu canção do ano e ainda ganhou como gravação do ano.4

O álbum mostra a evolução da banda, assim como novas influências, talvez Only By The Night seja o álbum que mais fuja do estilo southern rock da banda, evoluindo para algo próximo ao post-grunge (ou grunge como declarado pelos próprios), e ao indie, talvez proveniente da paixão da banda pelo cenário do Reino Unido. Destaque para as faixas "Sex On Fire", "Use Somebody", "Crawl" e "Closer".

Em 10 de novembro de 2009, o Kings of Leon lançou seu primeiro DVD intitulado Live at the O2 London, England.5
Come Around Sundown (2010)

O quinto álbum da banda, intitulado Come Around Sundown, foi lançado em 18 de outubro de 2010 no Reino Unido e em 19 de outubro nos Estados Unidos.6 O disco foi gravado nas cidades de Nashville e em Nova Iorque entre fevereiro e junho de 2010. Após o lançamento de Come Around Sundownna Austrália, a banda liberou todas as faixas do CD no seu site oficial.7

Em junho de 2010, o Kings of Leon saiu em turnê pela América do Norte e na Europa, visitando mais de 50 cidades.

Confira uma playlist dos caras:

 

Fonte: wikipédia

CAKE

Cake é uma banda formada em 1991 em Sacramento, Califórnia. Eles tiveram vários sucessos nas décadas de 90 e 2000 e gravaram seis álbuns.
Embora a música do Cake seja frequentemente classificada como Rock Alternativo, ela combina vários gêneros musicais como funk, ska, pop, jazz, rap e country. Marcas registradas dessa banda são as letras bem-humoradas e irônicas, as capas de seus discos (bastante semelhantes), o trumpete de Vince DiFiore e o estilo peculiar de John McCrea (voz, guitarra), que em vários momentos enuncia as letras, ao invés de cantá-las.

Confira uma playlist dos caras :

Já houve diversas mudanças na formação do Cake. Victor Damiani (baixo) deixou a banda em 1997, dando lugar a Gabe Nelson. Um ano depois, Greg Brown (guitarra) foi substituído por Xan McCurdy. Finalmente, Todd Roper (bateria) abandonou o grupo depois da gravação do quarto álbum, Comfort Eagle, para priorizar seu filho. Depois da saída do Cake, Damiani e Brown continuaram a trabalhar juntos quando formaram a banda Deathray.
Alguns dos grandes sucessos desse grupo são "Never There", "Short Skirt/Long Jacket", "Frank Sinatra" e uma cover inusitada de "I Will Survive", da diva da música disco Gloria Gaynor.
O grupo abandonou a ideia de lançar um álbum ao vivo que já estava com título (Live at the Crystal Palace), mas lançou um de raridades (B-Sides and Rarities), que traz covers de "War Pigs", do Black Sabbath, e "Never Gonna Give You Up", de Barry White.
Em 11 de janeiro de 2011 a banda lançou o seu sexto álbum de estúdio: Showroom of Compassion.

Atualmente
John McCrea (voz, violão, órgão, vibraslap)
Vince DiFiore (trompete, teclados, percussão)
Xan McCurdy (guitarra)
Gabriel Nelson (baixo)
Paulo Baldi (bateria)
Ex-membros [editar]
Greg Brown (guitarra) - deixou a banda antes de "Prolonging the Magic"
Victor Damiani (baixo) - deixou a banda antes de Prolonging the Magic"
Shon Meckfessel (baixo) - deixou a banda antes de "Motorcade of Generosity"
Pete McNeal (bateria) - deixou a banda durante a gravação de "Pressure Chief"
Todd Roper (bateria) - deixou a banda depois de "Comfort Eagle"
Frank French (bateria) - deixou a banda depois de "Motorcade of Generosity"

Discografia

Álbuns
Motorcade of Generosity (1995)
Fashion Nugget (1996)
Prolonging the Magic (1998)
Comfort Eagle (2001)
Pressure Chief (2004)
B-Sides and Rarities (2007)
Showroom of Compassion (2011)
Álbuns ao vivo
Live at the Crystal Palace (TBA)
Hoje em dia a versão instrumental da música Short skirt/long jacket é apresentada no começo da série Chuck, da NBC.

Fonte:wikipédia

Hei, Afro"a volta de Toni

Hei, Afro!

Artista: Cidade Negra

Gravadora: Som Livre

Categoria: Pop/Rock Nacional / Pop / Rock

O novo CD do Cidade Negra, Hei, Afro!, marca a volta de Toni Garrido aos vocais, depois de quatro anos.

“People, Hell & Angels”

Lançado álbum póstumo de Jimi Hendrix, “People, Hell & Angels” .São 12 músicas gravadas entre 1968 e 1969.

Of Monsters And Men biografia

Of Monsters And Men é um grupo de folk/indie, composto por seis pessoas, de origem Islandesa. Foram vencedores do Músíktilraunir (competição nacional de bandas da Islândia).

Solange Knowles irmã da Beyonce

Solange Piaget Knowles (nascida em 24 de Junho de 1986 em Houston, Texas) é uma atriz norte-americana, cantora de R&B, produtora e modelo. Ela é a irmã mais nova de Beyoncé Knowles. Na carreira de atriz fez o filme As Apimentadas - Tudo Ou Nada, que é sobre líderes de torcida, ao lado de Hayden Panettiere e interpretando a música Bring It On Home. Também fez o filme Férias da Família Johnson no papel de Nikki Johnson, participou igualmente do clipe da irmã Beyoncé Get Me Bodied

Seu pai, Matthew Knowles, é o empresário dela e de sua irmã. Foi ele que patrocinou a banda Destiny's Child, antes da carreira de Beyoncé. Atualmente Solange está trabalhando na divulgação de seu novo álbum, Sol-Angel and The Hadley St. Dreams. Solange tem um filho, Daniel Smith, nascido em 2004.

A DJ e cantora Solange Knowles, irmã da Diva pop Beyoncé, posou para a capa da revista britânica Rollacoaster e fez algumas revelações sobre a família. "Beyoncé continua sendo um grande modelo para mim, mas acho que foi um processo de aprendizagem insano ter ela como irmã mais velha", explicou.

Para Solange, a experiência familiar mostrou tudo de bom e ruim que a fama e o sucesso trazem. "Pude perceber que realmente gosto da minha privacidade e de ser capaz de levar meu filho para a escola todas as manhãs, além de buscá-lo todas as tardes", contou.

A cantora e DJ disse saber que não poderia fazer isso caso estivesse em um "próximo nível" de sucesso, assim como a irmã. "Nesta fase, como sabemos, a privacidade não pertence mais a você. Definitivamente, fiz um esforço consciente para continuar fazendo o que gosto de fazer".

Sobre se tornar tia da pequena Blue Ivy, Solange disse que é muito diferente de ser mãe, mas que ainda há um tipo de ligação magnética de amor impossível de descrever. Segundo ela: "Em geral, acho que os bebês são tão adoráveis - e a filha da minha irmã é muito linda. É muito especial ter uma sobrinha, pois gostaria de ter uma menina também no futuro".

Discografia
Ano Titulo Posições Vendas
US US
R&B
2002 Solo Star 49 23
US: 120,000
2008 SoL-AngeL and the Hadley St. Dreams 9 3
US: 250,000
Singles

Ano Titulo Posições Álbum
US US R&B JAP US DANCE
2003 "Feelin' You (Part II)" — 73 — 2 Solo Star
"Crush" — — — —
2008 "I Decided" 68 44 79 1 Sol-Angel
"Sandcastle Disco" — — — 1
2009 "T.O.N.Y." — 62 — 1

Veja também:

Janelle Monáe - The Electric Lady



Fonte:wikipédia e beyoncealways.com

Beirut

Tem essa versão de Leãozinho do Caetano:

Olha que para um estrangeiro cantar em português é muito difícil,mas gostei valeu a homenagem...

Biografia

…

Beirut é uma banda formada em 2006 em Santa Fé (Novo México) por Zach Condon. Em 6 de Novembro de 2006, a etiqueta britânica 4AD lançou o primeiro disco de Beirut, este editado graças à colaboração de Jeremy Barnes (Neutral Milk Hotel) e Heather Trost (A Hawk and a Hacksaw). A banda é fortemente influenciada pela música folk, trazendo assim instrumentos como violinos, violoncelos, órgãos, pianos, ukuleles, tambores, congas, clarinetes, bandolim, guitarra, e trompetes. Apesar da pouca idade (22 anos de idade) Zach foi capaz de encontrar novos mundos sonoros e transferi-los para a sua música; ele combina elementos/sons do folk com música do leste europeu. Em muito pouco tempo Beirut conquistou espaço chocando a opinião pública e os meios de comunicação que deram pouca importância à banda. A imprensa musical britânica elogiou o trabalho da banda a partir do álbum “Gulag Orkestar” traduzindo este trabalho como “Sublime misto de optimismo e de demissão…Um álbum maravilhosamente estranho e curioso”. Zach Condon é geralmente acompanhado por Perrin Cloutier (violoncelo / acordeão), Paul Collins (órgão / teclados / pandeireta / ukulele), Jason Poranski (bandolim / ukulele), Kristin Ferebee (violino), Jon Natchez (sax barítono / bandolim / Glockenspiel), Nick petree (bateria / percussão) e Kelly Pratt (trompete / eufônio), mais a ajuda de Jeremy Barnes e Heather Trost.


Discografia:

Álbuns:

The Joys of Losing Weight (usando o nome “Realpeople”)
Gulag Orkestar (9 de Maio, 2006)
The Flying Club Cup (9 de Outubro, 2007)
Live at The Music Hall of Williamsburg (Junho, 2009)

EPs:

Small-Time American Bats (2001) (usando o nome “1971”)
Calexico/Beirut 7″ split single – “The Guns of Brixton”/”Interior of a Dutch House” (13 de Novembro, 2006)
Lon Gisland (30 de Janeiro, 2007)
Pompeii EP (28 de Fevereiro, 2007)
Elephant Gun EP (25 de Junho, 2007)
March of the Zapotec/Holland EP (16 de Fevereiro, 2009)

Fontes (ver histórico)

http://en.wikipedia.org/wiki/Beirut_(band)
http://musiqueindieegeste.blogspot.com

Death Cab for Cutie

A banda americana de indie rock Death Cab for Cutie começou em 1997 na cidade de Bellingham (Washington) como um projeto solo de Ben Gibbard. Este gravou uma fita cassete intitulada 'You Can Play These Songs With Chords', que acabou obtendo um sucesso local e levou Gibbard a expandir a banda.
Com Ben Gibbard [vocais - guitarra - teclados], Nicholas Harmer [baixo], Natham Good [bateria] e Chris Walla [guitarra - teclados], o Death Cab for Cutie lançou em 1999 o seu primeiro álbum, intitulado 'Something About Airplanes', pelo selo Barsuk Records. Na sequência, em 2000, saiu 'We Have the Facts and We're Voting Yes', o segundo disco. O baterista Natham Good deixou a banda durante as gravações desse segundo trabalho. Posteriormente, Michael Schorr assumiu a bateria.
Em 2001 foi lançado o álbum 'The Photo Album'. No ano seguinte, o primeiro trabalho de Ben Gibbard, 'You Can Play These Songs With Chords', foi relançado com algumas raridades e covers adicionadas, incluindo uma versão para "This Charming Man", dos Smiths.
EM 2003 aconteceu mais uma mudança de baterista: Jason McGerr substituiu Michael Schorr. Nesse ano, o Death Cab for Cutie lançou o álbum 'Transatlanticism'. Músicas deste álbum foram utilizadas na trilha sonora das séries de TV "The O.C.", "Six Feet Under", "CSI: Miami" e "Californication".
Em 2004, o Death Cab for Cutie abandonou a Barsuk Records e assinou contrato com a Atlantic Records. O primeiro álbum pela Atlantic, o 'Plans', foi lançado em 2005.
Em 2008, a banda lançou o disco 'Narrow Stairs'. No ano seguinte saiu o EP 'The Open Door'. O sétimo álbum de estúdio do grupo - 'Codes and Keys' - foi lançado em 2011.

Álbuns

	Codes and Keys	2011
	Narrow Stairs	2008
	Plans	2005
	Transatlanticism	2003
	The Photo Album	2001
	We Have the Facts and We're Voting Yes	2000
	Something About Airplanes

Fonte:Muzplay

Arcade Fire

Biografia

   Arcade Fire é um grupo musical formado na cidade de Montreal, Canadá em 2003. Seus membros são Win Butler, Régine Chassagne, Richard Reed Parry, William Butler, Tim Kingsbury, Sarah Neufeld e Jeremy Gara. Neufeld e Parry também tocam na banda instrumental Bell Orchestre. Outro músico frequentemente associado à banda é o violinista Owen Pallett, que fez os arranjos de orquestra e de cordas com Régine Chassagne para os dois primeiros álbuns, Funeral e Neon Bible, além de ter tocado com o grupo em concertos ao vivo.

A banda é conhecida por suas apresentações ao vivo, como também pelo uso de um grande número de instrumentos musicais; principalmente guitarra, bateria e baixo; mas também piano, violino, viola, violoncelo, xilofone, teclado, acordeão e harpa.

O primeiro álbum lançado pelo grupo, Funeral, estreou em setembro de 2004 no Canadá, e em fevereiro do ano seguinte na Europa. Seu título foi escolhido devido ao falecimento de diversos familiares de integrantes durante sua gravação, o que criou uma atmosfera sóbria que influenciou canções como “Une année sans lumière”, “In the Backseat” e “Haiti”. Funeral foi considerado um grande sucesso, obtendo boa repercussão entre críticos e na internet, além de atrair a atenção de músicos como David Bowie e Bono Vox. O crescente interesse gerado pela banda fez com que a gravadora Merge Records esgotasse todo seu estoque do álbum e proporcionou a entrada da banda no cenário musical internacional.

O segundo álbum da banda, Neon Bible foi lançado em 4 de Março de 2007 na Europa e em 5 de março nos Estados Unidos. Ele foi gravado numa igreja comprada pela banda devido à melhor acústica do local.
A primeira faixa de Neon Bible lançada oficialmente foi “Intervention”, através do serviço iTunes em Dezembro de 2006. Logo depois, a faixa”Black Wave/Bad Vibrations” também foi lançada na loja.
O primeiro single do álbum, “Black Mirror”, foi anunciado em Janeiro de 2007 e o segundo single, “Intervention”, no dia 21 de Maio de 2007.
Para promover o novo álbum, a banda criou várias estratégias publicitárias, incluindo a criação um site especial onde se encontrava um número de telefone para o qual os internautas podiam discar e ouvir a canção “Intervention”, além de letras das canções e uma página para se ouvir gratuitamente “Black Mirror”.
Com toda a expectativa gerada, Neon Bible estreou na primeira posição das paradas de álbum do Canadá e em segundo lugar na Billboard Top 200, a posição mais alta já alcançada por um álbum de estréia.

Após o sucesso do ultimo album do grupo, em 2 de agosto de 2010 no reino unido, e no estados unidos 1 dia depois, o album The Suburbs.
O album conta com cinco singles, The Suburbs, We Used to Wait, Month of May, Ready to Start, City With No Children.
O album do estilo Indie Rock possui uma batida mais regular que dos albuns anteriores.
Ele foi considerado o Álbum do Ano de 2010 no 53ª Grammy Awards. Conta com 16 faixas e só recebeu criticas positivas, ficou em primeiro lugar em tabelas do Canadá, Irlanda, Portugal, Reino Unido e Estados Unidos.
Mesmo para os fãs de musica pop, R&B e Rock, o album conta com arranjos e instrumentos que não soam tão estranhos, sendo uma opção musical para fãs de diversos generos.
O album ganhou destaque internacional em 2010 e ficou entre os mais ouvidos.

Os sites oficiais da banda são: www.arcadefire.com e www.myspace.com/arcadefireofficial.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Arcade_Fire

White Lies - Farewell To The Fairground

Biografia




White Lies é uma banda de rock alternativo de North Ealing, Londres formada em 2007, cuja gravadora atual é a Fiction Records. A banda é formada por Harry McVeigh (vocalista, guitarra), Charles Cave (baixo e backing vocals) e Jack Lawrence-Brown (bateirista). Lançaram oito singles: “Unfinished Business”, “Death”, “To Lose My Life”, “Farewell to the Fairground”, “Bigger Than Us”, “Strangers”, “Holy Ghost” e “The Power & The Glory”. O seu primeiro álbum, “To Lose My Life”, foi lançado em janeiro de 2009, estreiando em primeiro lugar nas paradas britânicas. “Ritual” é o segundo álbum da banda, lançado em 17 de janeiro de 2011.

Cave e Lawrence-Brown nasceram em Pitshanger Village, North Ealing e tocam juntos desde a escola. McVeigh, nascido em Shepherd’s Bush, juntou-se a banda dois anos depois. A banda nessa época chamava-se Fear of Flying. Cave considerava a banda apenas como um “projeto de fins-de-semana”, mas depois começaram a abrir os shows de bandas como The Maccabees, Jamie T e Laura Marling. Lançaram dois singles em vinil no selo independente Young And Lost Club. “Routemaster/Round Three” em 7 de agosto de 2006 e “Three’s A Crowd/Forget Me Nots” em 6 de dezembro de 2006. Ambos foram produzidos por Stephen Street, colaborador antigo de bandas como Blur e The Smiths.

Duas semanas antes dos membros da banda começarem a universidade, eles decidiram dar um tempo, porque acharam que as novas músicas não encaixavam-se bem com o que faziam antes. Cave disse que não podia mais escrever nenhuma letra pessoal, então passou a inventar histórias semi-cômicas que não eram importantes para ninguém. Eles anunciaram em outubro de 2007 no MySpace da banda que a Fear of Flying havia acabado. E passaram a adotar o nome White Lies, com músicas mais sombrias e um nome novo para refletir a maturidade da banda. Quando perguntado sobre a mudança de nome em uma entrevista dada numa rádio em San Francisco, Jack Brown disse que as novas músicas deveriam ser tocadas por uma nova banda, porque eram muito diferentes das que tocavam antes e que White Lies encaixava-se perfeitamente nessa idéia.



http://en.wikipedia.org/wiki/White_Lies_(band)